l'artiste allemande Katharina Grosse, connue pour ses peintures monumentales réalisées au pistolet à peinture, a récemment participé au projet Mural Arts Program. Elle a été invité à peindre à 7 spots différents le long des voies ferrées d'une ligne de trains de la banlieue de Philadelphie en Mai 2014.

Le résultat est impressionnant, absolument rien n'a été épargné par la peinture pulvérisée que ce soit les plantes ou les graffs et chromes déjà présents…

Le Smart crew est originaire du Queens à New York, véritable melting pot de communautés sud américaines, grecques et allemandes.

Depuis le début de la coupe du monde, ce quartier vibre au rythme du football, ce qui n'a pas échappé au crew, qui travaillant en équipe, a réalisé une déco très inspirée par le ballon rond, sur l'emblématique camion de livraison mis à disposition par Nike.

Source photos : Mass Appeal

Alors que la répression contre le graffiti et les arrestations de writers se multiplient à New York, Nike dans sa quête de street cred, propose à différentes légendes locales du graffiti de peindre un emblématique camion de livraison, qui se balade ensuite dans les rues de la Grosse Pomme.

Le résultat est une saga en cinq volets qui met en scène Rime et Toper (Staten Island), Wane COD (Bronx), Chino BYI (Brooklyn), Micah (Manhattan), et le Smart crew (Queens).

Ce 1^er épisode réalisé par Will Robson-Scott, se déroule à Staten Island ou Rime a passé son enfance. Il y évoque ses souvenirs avant de peindre légalement dans une casse de camions en compagnie de Toper.

Rime et Toper en ont profité pour peindre d'autres véhicules destinés à la destruction :

Photos : Fresh Paint NYC
Source : Mass Appeal

Klops est un writer qui aime se déguiser pour peindre dans les rues de New York. Revêtu du costume du Père Noël ou en tenue de Spiderman, il multiplie les tags, throw ups et pièces en couleurs en compagnie de Noxer, malgré la pression mise sur les street bombers par le NYPD ces derniers temps.

Si emporté par la fougue lors d'un séjour à New York il vous prenait l'envie d'aller défoncer de tags les quartiers de hipsters de Brooklyn, attention : vous risquez de tomber sur des rondes de nuit plutôt inattendues ! Ainsi dans la lutte engagée contre le graffiti dans les rues de la ville, le NYPD est épaulé par une faction très spéciale…

Composée exclusivement de juifs orthodoxes, le Shomrim est une milice d'autodéfense créée à la fin des années 70 pour assurer la sécurité des communautés hassidiques dans les quartiers de Boro Park, Crown Heights, Flatbush et Williamsburg à New York.

Ses membres patrouillent en civil et collaborent avec la police locale, allant parfois jusqu'à intercepter les délinquants pris en flagrant délit. En guerre ouverte contre le graffiti, ils traquent les tagueurs sans relâche, utilisant par exemple des échelles pour aller voir si personne ne rôde sur les toits de leurs quartiers une bombe à la main. Ayant la réputation d'avoir la main un peu lourde, certains d'entre eux seraient à l'origine de plusieurs bavures.

Cette semaine, ils ont une nouvelle fois fait parler d'eux, mais sans violence : les WSPU (Williamsburg Safety Patrol Units), une section du Williamsburg Shomrim, sont parvenus à faire coincer pas moins de 5 writers dans la nuit du 15 Juin 2014 à Brooklyn.

Pendant 4 heures, le WSPU patrouille et enchaîne les appels téléphoniques auprès du NYPD pour dénoncer les taggueurs repérés dans leurs expéditions nocturnes. Au total, 5 d'entre eux sont interpellés puis mis en détention par la police.

De quoi faire réfléchir à deux fois les writers new-yorkais ou les touristes de passage qui souhaitent peindre la nuit dans les quartiers juifs de New York : non seulement comme dans beaucoup de villes au monde, derrière chaque fenêtre se cache un délateur potentiel… mais à Brooklyn, le Shomrim veille au grain !

Source : Mass Appeal

Photos d'llustration #1 : Free Williamsburg (Liev Schreiber sur le tournage de « Fading Gigolo » à New York)

La lutte anti-graffiti prend une nouvelle tournure depuis l'avènement de certains outils comme Instagram, Tumblr ou Facebook. Les writers y publient leurs derniers exploits, s'offrant ainsi une fame instantanée, mais la police veille, y compris sur le net.

Peter Podsialdo alias Semp516 a eu une drôle de surprise quand il a vu le Vandal Squad débarquer le 11 Juin 2014 suite à une enquête, dont les preuves ne sont rien de moins que toutes les photos de throw ups et de tags publiées sur son compte Instagram. Ce writer, piégé par une utilisation déraisonnée des réseaux sociaux, est poursuivi pour 23 chefs d'accusation, selon cet article publié sur la page Facebook du NYPD.

Quelques jours après que le NYPD ait annoncé sa volonté d'éradiquer le graffiti, un homme de 32 ans multi récidiviste a été interpelé jeudi pour répondre à 23 faits de dégradation sur des ponts et des murs le long de l'autoroute dans le Queens.

Peter Podsiadlo a été arrêté par la police de New York à son domicile dans le comté de Nassau, ou il est employé comme opérateur d'équipement lourd par le ministère des Travaux Publics.

« Son tag Semp a été localisé dans de nombreux endroits le long des voies rapides de Cross Island Parkway et de Long Island »

William J.Bratton, commissaire du NYPD a déclaré en Avril dernier que la lutte contre la hausse des incidents liés au graffiti était une priorité pour son administration.

« La lutte contre le graffiti est une bataille permanente, c'est l'un des problèmes sur lequel je vais concentrer toute mon attention. Le graffiti est de retour, on a besoin de s'en occuper maintenant, c'est le premier signe de la décadence urbaine. »
- William J. Bratton

L'œuvre de Podsiadlo a été identifiée peu de temps après une première arrestation pour possession d'instruments destinés au graffiti en Mars 2014 sur le Boulevard Merrick, selon le Sergent Robert Serra du département de surveillance des autoroutes de New York.

Suite à une course poursuite à pieds dans le Queens, il a été accusé d'entrave à l'administration gouvernementale et poursuivi pour 13 délits différents.

Après sa libération, la police a suivi à la trace Podsialdo en utilisant le hashtag #semp516 sur les réseaux sociaux comme Instagram sur lequel il publiait différents méfaits dont certains dataient de 4 ans.

Ces crimes sont une préoccupation majeure pour Bratton, adepte de la théorie de la fenêtre brisée. Les petites infractions laissées sans réponse conduisent à de plus graves problèmes, et surtout à une perception du mépris de la loi par certains et du retour de l'anarchie dans les rues.

Le NYPD a vu une augmentation de 15% des plaintes concernant le graffiti depuis le début de l'année. En 2013 il y a eu 4639 plaintes, en 2014 il y en a eu 4911 selon les dernières statistiques du département.

De même le nombre de suspects arrêtés en rapport avec le graffiti a augmenté de 11% passant de 692 l'année dernière à 771 depuis début 2014.

Un autre suspect âgé de 30 ans, Michael Mestric alias Aoe a été arrêté en Avril 2014 pour avoir fait des graffitis sur des arbres et des bornes d'incendie dans plusieurs quartiers. Il est poursuivi pour 30 chefs d'accusation liés au graffiti et 40 chefs d'accusation criminels.

Comme Podsialdo, Michael Mestric risque 4 ans de prison ferme à l'issue de son procès.

Au début du mois de Juin 2014, Remed & Okuda ont participé au projet Streets of Colour à Miami. Ils ont réalisé un mur à 4 mains de 10m de haut sur 60m de long à Wynwood, un quartier largement investi par le street art depuis quelques années.

Le mur :

A l'occasion de l'exposition The insistent image: Recurrent Motifs in the Art of Shepard Fairey & Jasper Johns organisée par l'institut Halsey d'Art Contemporain de Charleston, Brett Novak s'est entretenu avec Shepard Fairey.

L'artiste évoque son parcours, son goût pour le skate et la culture DIY dans cette vidéo malheureusement non sous-titrée en français.

Produit par la chaine de télé ABC en 1982, il n'a jamais été diffusé sur les grands écrans alors qu'il bénéficiait d'une aide technique de choix. Dondi White a en effet été un des principaux conseillers et a réalisé les graffs présents dans le film, une occasion unique de voir des pièces inédites du maître.

L'action se déroule à New York en compagnie de Danny alias King65, un jeune writer talentueux pris d'affection par un flic sensible.

Le film, malheureusement non sous-titré, est désormais visionnable en ligne :

Quelques captures d'écran :

ATN et le crew MAC présentent TRUMAC, de Paris à South Bronx, une vidéo de 2h15, réalisée en 2002, retraçant les deux premières années d'un groupe de graffeurs constitué lui-même de deux crews : la TruSkool de Toulouse et les MAC de Paris.

Alex, Ceet, Der, Juan, Kongo, Lazoo, Noé2, Orus, Pwoz & Tilt se rendent à New York pour peindre en compagnie de Cope2, T-Kid et le crew TATS.

Le trailer :

Le DVD est désormais visionnable gratuitement en ligne :

Ce 1^er épisode de Talented Vandalz présente de nombreuses actions de street bombing en compagnie de Versuz, Buges, Klozer, Demos, Scom entre autres dans les rues de Los Angeles.

La ville de New York inaugure une nouvelle manière de lutter contre la prolifération des tags dans les 5 boroughs. En plus d'un arsenal répressif conséquent – le graffiti est considéré comme un crime et non un délit – la police devrait bientôt être équipée de bombes de peinture, afin de recouvrir les tags pendant leurs patrouilles. Cet article traduit du NY Post en dévoile les détails et les réactions des flics, reconvertis en agents d'entretien (ou en tagueurs, selon le point de vue) contre leur gré.

La seule chose qui manque sont les blouses. Le NYPD est en train d'armer ses policiers de bombes de peinture et leur donne des cours pour combattre le fléau du graffiti. Le nombre de fusillades est en hausse partout dans la ville, mais l'objectif principal du quartier général de la police est de traquer le graffiti en recouvrant les tags à la bombe de peinture noire, rouge ou blanche. Les policiers ont même reçu comme directive de :

« Tracer à la bombe un carré autour du tag avant de le remplir »

dans des quartiers comme Bushwick, Brownsville et Bedford-Stuyvesant.

Certains policiers s'indignent de cette nouvelle politique qui les met en danger et ne fait rien pour rendre les quartiers plus sûrs.

« Le programme anti graffiti est ridicule. Certains de ces quartiers sont vraiment dangereux, on devrait s'intéresser à lutter contre la criminalité. »

Un officier de haut rang a ajouté :

« L'été arrive, les fusillades augmentent avec la chaleur. Cette année ne sera pas une exception. On ne peut pas se permettre que les agents de police perdent leur temps avec le graffiti »

La semaine dernière, les fusillades ont augmenté de 50% par rapport à la même période l'année dernière. Les nouveaux protocoles de la lutte anti graffiti chargent les policiers de photographier l'acte de vandalisme avant de le recouvrir de manière professionnelle, selon une note interne envoyée le 2 Mai 2014.

Les officiers devront recouvrir les tags et pas les grandes fresques murales.

Dans certaines zones, les policiers sont invités à traquer les graffitis sur les stores des magasins afin de convaincre le propriétaire de déposer plainte.

Selon certaines sources, le NYPD essaie d'envoyer un message aux writers.

« C'est censé discréditer leur travail et leur virilité »

Cette directive est applicable dans les 5 quartiers de New York.

Les agents de l'autoroute sont également sollicités pour effacer tous les graffitis le long de certains axes comme l'Express way de Long Island, et celle de Brooklyn au Queens.

« Les flics ne sont pas contents du tout »

Quelle sera la prochaine mission de la police new-yorkaise ? Puisqu'il s'agit de copier les « codes » du graffiti (ici le « toyage »), vont-ils lors d'un flagrant délit, dépouiller leur suspect avant de le toyer, ou vont-ils, comme Sean Penn dans Colors et comme ça se passe déjà parfois au Brésil (voir vidéo ci-dessous), devoir repeindre la tronche du tagueur à la bombe, pour « lui apprendre la vie » ?

Paranoid Activity's présente une vidéo dans laquelle Odes et Riot peignent un métro à New York.

Les panels :

Le métro de New York est assez régulièrement peint mais il est assez rare de trouver des vidéos d'action. Bizznizz Trip comble ce manque avec une vidéo dans laquelle Visa réalise un panel dans un lay up de la Grosse Pomme.

Le panel :

Appliquée à New York par le maire Rudolph Giuliani il y a quelques années, la théorie de la vitre brisée s'applique désormais à Chicago. Cette théorie soutient que les dégradations (comme le graffiti) de l'espace public provoquent un état de délabrement général et un sentiment d'insécurité. Une politique de tolérance zéro vise désormais les parents de mineurs mis en cause dans des faits de dégradations. Quelques extraits traduits d'un article de Beth Greenfield qui en dit un peu plus.

« De nombreuses initiatives dans le pays rendent désormais les parents responsables des délits de leurs enfants mineurs, du vol à l'étalage à la conduite en état d'ivresse en passant par le graffiti. Lassé de devoir payer 1 million de $ chaque année pour lutter contre le vandalisme, la CTA (équivalent de la RATP à Chicago) a décidé de frapper fort : faire en sorte que les parents des délinquants payent intégralement les frais de nettoyage, de mise hors-service des rames, et de justice. »

« Cette semaine, la CTA a déjà déposé quatre poursuites totalisant 13109$ contre les parents ou les tuteurs légaux de huit mineurs. »

« La répression mise en place à Chicago est la dernière utilisation spécifique des lois de responsabilité parentale générales, qui existent dans presque tous les états à travers le pays. Mais Gary Wickert, un avocat du Wisconsin, spécialiste de la subrogation, estime que la position de la CTA est unique. La plupart des gens ne sont pas à l'aise avec l'idée que quelqu'un peut être tenu pour responsable des actions d'un autre sans avoir causé eux-mêmes les dommages. »

Mais pour l'instant, à Chicago, les fonctionnaires se concentrent sur la réalité financière de la situation. Tammy Chase, porte-parole de la CTA, a déclaré au Chicago Tribune :
« Contrairement au tribunal criminel, où les juges décident d'ordonner la restitution, les poursuites civiles nous permettent de récupérer tous les coûts liés à la dégradation. »

L'article est à lire intégralement en anglais ici.

Source photos : Egowar

Un drone est un engin volant sans pilote commandé à distance depuis une station au sol, équipé d'un capteur vidéo à capacité diurne et/ou nocturne, il peut remplir des missions de surveillance discrètes. Les militaires américains, entre autres, utilisent cette technologie depuis un certain temps pour leurs fameuses frappes chirurgicales.

Le domaine civil s'y intéresse depuis peu. En France, la SNCF qui n'est jamais à cours d'idées concernant la surveillance, teste ces engins au-dessus des lignes de chemins de fer pour (notamment) prévenir les vols de cuivre.

Les particuliers, fans de modélisme et autres geeks, peuvent aussi piloter un de ces appareils qui ressemble à un hélicoptère de poche.

En attendant la guerre des drones, aux États-Unis, Katsu, writer curieux et membre du F.A.T. Lab s'est intéressé au potentiel de cette machine. En collaboration avec le Center For The Study of the Drone, il a développé un drone équipé d'une bombe de peinture et en a profité pour présenter une série de toiles réalisées avec son quadcopter à la Foire d'Art Contemporain de Silicon Valley.

Motherboard s'est entretenu avec l'artiste. Quelques extraits de l'interview traduits :

« Le coût des drones a baissé, j'ai pu donc m'offrir un DJI Phantom 2 avec l'idée de l'utiliser comme un nouvel outil artistique. je veux vraiment voir comment une personne et un drone peuvent interagir. J'ai immédiatement pensé aux spots que je pourrais atteindre avec cet appareil. Je voulais aussi faire une série de toiles pour exprimer ce qui se passe quand la technologie rencontre la création artistique. J'ai travaillé avec quelques amis développeurs pour créer ce prototype de bombe télécommandée. »

« Je ne pense pas que je programmerais mon drone pour peindre automatiquement une image prédéfinie, mais j'ai tout de même le fantasme d'être allongé sur mon lit, envoyant mes drones par la fenêtre de ma chambre pour peindre partout en ville à ma place. L'idée serait de créer une échelle de collaboration entre l'homme et la machine, on pourrait choisir de programmer le drone et de le laisser libre de ses mouvements ou de l'accompagner dans ses déplacements. »

La vidéo de l'essai du drone équipé d'une bombe de peinture :

« Il y a tout de même quelques inconvénients avec cette nouvelle technologie. Ils font du bruit, produisent de nombreux courants d'air, et il y a toujours un risque de perdre le contrôle de ces engins. Il y a beaucoup de choses à prendre en considération. Ce n'est pas comme si tu glissais d'un pont et que tu risquais de mourir, si le drone tombe il peut tuer quelqu'un. »

L'interview est à lire dans son intégralité ici.

Sources photos : Graffuturism

Dan Perez présente Street Art Exposé – Icy & Sot, une vidéo dans laquelle il s'est entretenu avec Icy & Sot, 2 frères artistes passionnés de pochoirs, originaires de Tabriz en Iran, qui ont trouvé refuge à New York en 2012.

Depuis, le duo a participé à de nombreuses expositions et a pu peindre dans de nombreuses villes comme Istanbul, Paris, San Francisco, New York entre autres.

Quelques pentures réalisées à New York :

Il y a quelques semaines de cela, nous vous apprenions la triste nouvelle du décès du talentueux Zoo Project. On en sait désormais un peu plus sur les circonstances de son assassinat à Détroit en été 2013, grâce à cet article du Detroit Free Press que nous avons en partie traduit. Paix à son âme, ses œuvres sont gravées à jamais dans la mémoire des Parisiens, et de biens d'autres.

il y a trois ans de cela, Bilal Berreni quittait la France pour la Tunisie, pour y peindre des silhouettes en carton symbolisant ceux tombés pendant la révolution. Il passe ensuite du temps dans un camp près de la frontière lybienne, pour y peindre des images des réfugiés; puis part vivre dans une hutte au Nord de la Suède, passant ses journées à dessiner, et ramasser du bois pour se chauffer.

Le jeune street artist était également passé par Détroit à deux reprises. Mais sa dernière visite dans la ville américaine fût son ultime et dernier voyage. Le peintre de 23 ans a en effet été retrouvé mort dans le quartier délabré de Brewster, à l'Est de Détroit. Atteint d'une balle en pleine tête, son corps retrouvé gisant dans la rue.

Pendant des mois, le corps reste non-identifié au centre médico-légal de Wayne County, tandis que ses proches sont sans nouvelles de lui. Faute d'informations retrouvées sur lui, les autorités ont peu d'éléments pour l'identifier, en dépit de vêtement assez particuliers, achetés dans une boutique de l'Armée du Salut.

Un indice,seulement : ses bottes, de style « européen ». Après comparaison avec les fichiers d'empreintes digitales dans la base fédérale, une réponse finit par parvenir au détective Sarah Krebs. Son nom est maintenant connu, mais son meurtre demeure un mystère. La police de Détroit est à la recherche d'informations au sein de la communauté locale du street art qui le connaissait ou était en contact avec lui. Ses proches prévoient un service mémorial à Paris, ce Dimanche.

Mourad Berreni, le père de Bilal, dit de son fils qu'ils créait des œuvres d'art pourvues d'un message social, et qu'il avait été attiré comme un aimant par Détroit.

De ce que j'ai cru comprendre, il était interessé par tout ce qui peut renaître du chaos. ¨Pour lui, cela représentait la faillite du capitalisme, et il croyait que de chaos, quelque chose pouvait renaître.

Bilal Berreni, dont le frère est acteur en France, a commencé le street art à l'âge de 15 ans dans le 20ème arrondissement de Paris, ou il est né, explique son père.

Mourad Berreni raconte que son fils, qui ne voyait pas les couleurs, peignait en noir et blanc et créait de gigantesques fresques sur les murs des immeubles. Bilal, Zoo Project de son nom d'artiste, cherchait un moyen d'exister dans ce système avec lequel il était en désaccord.

Il était très animé d'une ferveur utopique, pure, et ne faisait aucune concession avec la société. Il sentait qu'il devait agir en fonction de ce en quoi il croyait.

Mourrad Berreni explique que son fils était un intellectuel anticonformiste.

Un jour, je l'ai vu peindre à Paris. ‘Regarde, Papa', puis il est resté silencieux. Il a peint une série de personnages tapant sur des ordinateurs, tous connectés les uns aux autre pour signifier leur dépendance à une société absurde. C'était Bilal.

Bilal Berreni avait décidé de partir à l'étranger en Tunisie, après le bref soulèvement de 2011. « Je vais aller sentir l'odeur du vent de la révolution » avait-il dit à ses parents.

Plus tard en Mars 2013, Berreni se rend à Détroit pour la seconde fois. Ses parents ne savaient pas grand chose de ses activités dans la ville, il a dû y squatter pendant un moment. « Bilal n'avait pas peur du danger » dit son père. C'est le 23 Juillet 2013 que pour la dernière fois, Bilal donne des nouvelles à sa famille, il avait besoin de papiers médicaux, pour pouvoir s'occuper de ses allergies. Son corps est ensuite retrouvé sans vie le 29 Juillet, avec une balle dans le visage. La police n'a retrouvé ni passeport, ni portefeuille sur lui.

Celle ci mise sur une probable attaque pour vol, et déclare :

Le message que nous souhaitons faire passer aux citoyens, et en particulier à la communauté artistique, est que nous sommes conscients qu'ils ont perdu là une icône de talent, et veulent tout mettre en œuvre pour retrouver le tueur.

Mourad Berreni dit que les gens se rappellerons de son fils et de sa lumineuse présence.

Il n'est pas né à la bonne époque, il appartenait plutôt au siècle précédent. Il avait besoin de découvrir le monde et ses vérités, découvrir ce qui pourrait bien donner un sens à ce monde. Il était comme ça, sans concessions.

Pour toute information pouvant aider à élucider sa mort, la section homicide de Détroit est joignable au +1/313-596-1616.

Leapo & Ewy forment un couple très efficace, un peu à la manière du célèbre duo Utah & Ether. On peut les voir à l'œuvre dans cette vidéo intitulée Thank You, Come Again, dans laquelle ils réalisent un nombre impressionnant de tags et throw ups en ville et le long des highways américaines dans la région d'Oakland, en Californie.

Quelques photos :

Dans cette 4^ème vidéo intitulée Good Evening America réalisée pour Element Tree, Acroe effectue une nouvelle mission street bombing à coups de fat caps bien placés.

Quelques captures d'écran :

Les 3 premiers épisodes sont à voir ici, ici et ici.

Lancé par Montana Colors, Le Versus Project permet de découvrir la nouvelle gamme de couleurs de la MTN Hardcore2, testée et approuvée par des writers confirmés et reconnus.

L'idée est très simple, les artistes invités choisissent la couleur qu'ils préfèrent pour remplir leur pièce, assorti du traditionnel noir pour les contours et du blanc pour les highlights.

Un excellent moyen de confronter leur talent et leur ingéniosité à différentes contraintes, mais aussi de se faire une opinion sur le rendu des couleurs de la gamme, sans accessoire ni additif superflu.

Pour le 2ème épisode de la troisième saison, on rejoint Amend de Oakland aux USA. Son mur est fait à l'aide du Rouge Merlot RV-213.

Le mur :

Dans cette vidéo intitulée Icy Cans, Sefu & Klops profitent du mauvais temps pour peindre tranquillement dans les rues enneigées de New York.

Quelques photos de throw ups à New York :

Source photos : Carnage NYC

Thuan Tran présente Seb Gorey – An Artist Unmasked, une vidéo réalisée pour la marque de vêtements Aimé Leon Dore.

Dans cette interview, Gorey, un writer/graphiste parisien installé à New York, évoque sa reconversion en artiste et sa joie d'être père.

Quelques murs de Gorey :

Lectrics s'est entretenu avec Wane COD alias Hims, un writer qui a débuté au milieu des années 80 dans les dépôts de métros new-yorkais et qui n'a jamais raccroché les gants. Quelques extraits.

« J'ai fait ma première pièce en 1983 sur un mur proche de chez moi, dans le Bronx. Un an plus tard j'ai fait mes premiers métros sur les lignes 2 et 5. Des années auparavant j'écrivais et j'étais déjà devenu fan de graffiti en voyant les rames passer. Au Nord du Bronx là où j'habitais, les métros étaient aériens et tu pouvais les voir partout. Je passais mon temps à les regarder parce qu'il étaient couverts de graffiti. La 2 et la 5 étaient mes préférées parce qu'elles m'emmenaient à l'école tous les jours, du coup je pouvais y voir mon nom. J'aimais bien peindre la 1 également parce qu'elle circulait sur Manhattan. Et puis à l'époque où je la peignais, c'est à dire en 85-86, elle était connue pour être peinte par les meilleurs stylewriters. Une autre raison pour laquelle j'adorais peindre la 1 est que j'ai pu voir d'excellents writers peindre devant moi. Le meilleur spot était entre la 137 et la 145ème rue, c'était sous-terre donc peut importe que tu y ailles de jour ou de nuit, tu pouvais voir des writers peindre les rames. J'ai vu Case2 TFP, Jon 156, West FC, Sak MBT, Poem UA, Doc Tc5, Web Tc5 et pleins d'autre, peindre là-bas et ce bien avant que je sache quoi faire avec une bombe dans ma main. »

« C'est Dero qui m'a appris les lettres. J'ai aussi pioché dans le style des FBA et FC quand je suis entré dans leur crew. Leurs styles dérivaient des styles des TC-5. Comme je peignais de plus en plus, j'ai commencé à y mettre ma touche. »

« J'ai ralenti en 89. Des writers comme Ven, Reas, Ghost, Ja et Ket ont continué de mener une guerre contre la MTA pour conserver le graffiti en vie. Quelques unes des meilleures pièces sur métro ont été réalisées vers la fin de la ligne M du réseau BMT. Si je me rappelle bien, la plupart des autres lignes étaient nettoyées à ce moment là. Pour moi, c'était comme une renaissance en 1990, on s'est remis à peindre à fond. Le système New-yorkais est tellement grand que tu peux toujours trouver un spot où il n'y a pas de sécurité pour peindre. Ils ne peuvent pas surveiller tous les métros 24 heures sur 24. Le truc qui était diffèrent dans les années 90 c'est que la MTA ne faisait jamais circuler les trains qui étaient peints. Ils prenaient des photos des pièces pour leurs dossiers et s'ils te choppaient, ils t'avaient pour de bon. Ils nettoyaient le train juste après. Seulement quelques irréductibles continuaient à peindre durant cette période de nettoyage des trains mais de nombreux européens ont commencé à venir peindre le métro pour garder ce rêve bien vivant. C'était une bonne période. »

L'interview est à lire dans son intégralité ici.

Christopher Morris est un photographe de guerre américain qui, en 1981, a fait ses premières armes dans l'enceinte du métro de New York.

Il a passé 6 mois à photographier, seul ou accompagné par les Guardian Angels, le quotidien des new yorkais, offrant un témoignage unique sur l'âge d'or du graffiti dans la Grosse Pomme.

Element Tree présente Earthling, une série de vidéos décrivant les univers de différents artistes, producteurs, galeristes.

Le 2^ème épisode est consacré à Distort, un writer américain qui présente son travail en atelier et dévoile son point de vue sur sa pratique sur murs.

Quelques photos :

Vers le Futur est née de l'association de 2 photographes passionnés par le graffiti et fascinés par le milieu urbain. Le Mec Normal et Précision Parisienne présentent dans ce 3^ème numéro consultable en ligne, 52 pages consacrées à la baie de San Francisco.

On y trouve de nombreux throw ups de Begr, Muerte, Resq, Pear, Mike entre autres.

Montana Colors USA et le magazine américain Clout présentent une vidéo dans laquelle Begr WGE D30, un des writers les plus actifs de la côte ouest américaine peint dans différentes villes (San Francisco, Detroit) en compagnie de Hael, Wyse entre autres.

Quelques photos :

Keith Baugh n'est pas seulement l'auteur du livre Early New York Subway Graffiti 1973-1975 regroupant de nombreuses photos de la naissance du mouvement graffiti sur le métro de New York, c'est aussi un peintre qui présente une nouvelle série de toiles réalistes mêlant sa passion pour les grosses voitures américaines et le graffiti des 70′s.

En voici quelques unes :

Musa71 a récemment été invitée à peindre à San Francisco par 1AMSF, l'équipe de Montana Colors l'a suivie pendant la réalisation de son mur :

Le mur :