Après sa participation remarquée au premier whole train street art légal sur le métro de Rome, C215 est à nouveau sur le devant de la scène dans l'hexagone avec son expo Douce France, qui se déroule en ce moment même à Fécamp et se poursuit également dès le 20 juin à la galerie Itinerrance, à Paris.

Adulé dans le monde du Street Art mais controversé dans le milieu du Graffiti pour ses positions tranchées et parfois décalées sur de nombreux sujets, il n'en reste pas moins un pochoiriste prolifique et particulièrement talentueux, qui se construit actuellement une solide réputation de street artiste international.

Les bombes MTN – et depuis peu la Water Based 300 en particulier – étant ses outils de prédilection, c'était une excellente occasion pour l'équipe de MTN Studio Works d'aller à la rencontre de l'artiste pour découvrir ses méthodes de peinture en atelier. Habituellement très discret sur son processus de création, il a ouvert les portes de son studio à Ivry-sur-Seine.

Armé de MTN Water Based, il réalise un pochoir de son animal fétiche : le chat. La MTN Water Based 300 étant une bombe dont les solvants classiques ont été remplacés par de l'eau, celle-ci permet désormais à C215 de travailler en intérieur et sans masque.

Le maniement de la bombe de peinture est rigoureusement le même qu'avec une MTN 94 classique, et le rendu est proche des peintures vinyliques les plus pointues : un outil professionnel idéal pour travailler en studio ou en atelier donc.

La gamme de peintures en aérosols MTN WB300 est disponible ici sur Allcity.fr à partir de 5,90€. Si vous souhaitez la tester près de chez vous, n'hésitez pas à la réclamer à votre boutique locale favorite d'arts graphiques & loisirs créatifs, celle-ci nous contactera pour en commander.

Le Palais Bénédictine présente Douce France une exposition personnelle de C215 à Fécamp du 14 Juin au 28 Septembre 2014.

« Le titre a pour vocation de stimuler l'imaginaire collectif, non sans un certain sens de l'autodérision. La politique, la littérature, la musique, le sport, le cinéma, l'architecture, les sciences et la culture populaire en général, ainsi que des symboles du XX^ème siècle français sont évoqués à travers des icônes populaires, lesquelles forment, pour l'artiste, des exemples notables de ce qu'il considère comme l'identité française. La forme et le fond tendent ainsi à se confondre, puisque l'artiste a choisi des supports originaux pour évoquer les grands mythes identitaires français du XXe siècle : mur en béton pour Auguste Perret, tableau d‘école pour Jean Zay, table des éléments pour Pierre et Marie Curie, porte arrière d'un camion pour Coluche, cabine téléphonique pour Claude François, une pissotière pour Duchamp, ciré jaune pour Renaud, poste radio pour de Gaulle. »

Palais Bénédictine
110, rue Alexandre Le Grand
76400 Fécamp
Plan d'accès ici

La galerie L'œil ouvert présente Les Uns et les Unes, une exposition personnelle de Miss Tic du 13 Mai au 8 Juin 2014.

Le vernissage aura lieu le 15 Mai 2014 à partir de 18h. L'artiste sera également présente lors d'une séance de dédicaces le 24 Mai 2014 à partir de 17h.

« Les pochoirs exposés à L'œil ouvert en Mai sont en édition limitée. Les tirages sont signés, produits sous le contrôle de l'artiste et abordables pour être à la portée de tous les amateurs de l'art du détournement et des muses sexy et effrontées. »

L'œil ouvert
74 rue François Miron
75004 Paris
Plan d'accès ici

La galerie Openspace accueille C215 pour une séance de dédicace du livre Un maître du pochoir, paru récemment aux éditions Critères dans la collection Opus Délits le 15 Février 2014 de 17h à 20h.

C215 en profitera pour présenter sa nouvelle lithographie ainsi qu'une série d'œuvres originales et inédites.

Openspace
56 rue Alexandre Dumas
75011 Paris
Plan d'accès ici

Durant tout le mois d'Octobre 2013, Banksy s'est attaqué à la Mecque du graffiti, New York.

Chaque jour l'artiste a peint un pochoir ou réalisé une installation dans les rues de la Grosse Pomme dont la photo est ensuite publiée sur son site.

Cette exposition plus qu'éphémère, intitulée Better Out Than In, s'accompagne d'un audioguide, comme dans une exposition d'un musée classique. Pour écouter les commentaires associés, il suffit de composer un numéro gratuit, inscrit au bas de l'œuvre.

Après un mois passé à New York à alimenter rumeurs et controverses, Banksy conclut enfin sa résidence dans la Grosse Pomme. 2 récaps détaillés sont à consulter ici et ici.

Le 21 Octobre 2013, Banksy a réalisé un pochoir dans le South Bronx :

Ce magnifique pochoir a évidemment été la cible de tagueurs opportunistes avant d'être placé sous plexiglas par le propriétaire du mur et protégé par un rideau de fer :

Le 22 Octobre 2013, Banksy a reproduit le Sphinx de Gizeh à l'échelle 1/36 dans le Queens en utilisant des matériaux de récupération :

Évidemment, cette pièce a été livrée à l'avidité de certains qui se sont empressés de démonter le Sphinx pour le charger dans un camion.

Il est intéressant de remarquer que cet évènement a attiré un peu l'attention des new-yorkais sur un quartier complètement abandonné.

Animal New York a réalisé une vidéo du démantèlement de la sculpture :

Le 23 Octobre 2013 semble avoir été un mauvais jour pour Banksy ou un des membres de son équipe.

Le 24 Octobre 2013, Banksy a réalisé un pochoir dans le quartier de Hell's Kitchen sur un rideau de fer du Hustler Club.

Flairant la bonne affaire, Steve Karel, propriétaire des lieux a fait découper le rideau de fer en attendant de l'installer à l'intérieur du club, à l'abri des vandales et des regards.

Le 25 Octobre 2013, Banksy a réalisé une installation dans le quartier du Bowery mettant en scène La Faucheuse sur une auto tamponneuse.

La vidéo réalisée par Animal New York :

Le 26 Octobre 2013, Banksy a inscrit un aphorisme (« Plus tu es grincheux, plus tu rencontreras des trous du cul… ») sur un camion situé dans Sunset Park. Le propriétaire l'a rapidement mis en vente, espérant faire une sacrée plus-value.

Le 27 Octobre 2013, Banksy a proposé un article dénonçant l'ignominie architecturale du One World Trade Center au New York Times qui l'a évidemment rejeté.

En réponse Banksy a réalisé un pochoir dans le quartier de Grenpoint.

Le 28 Octobre 2013, Banksy a réalisé un pochoir à Coney Island.

On respire, le pochoir est désormais protégé, lui aussi, par un rideau de fer.

Le 29 Octobre 2013, Banksy s'est procuré un paysage peint à l'huile dans une brocante située dans la 23^ème rue pour quelques dollars. Il y a ensuite ajouté un soldat nazi (Hitler?) contemplant le paysage puis en a fait don au magasin. Estimation de la toile modifiée par Banksy : 76 000$.

Le 30 Octobre 2013, Banksy a réalisé, dans le quartier du Yankee Stadium, un pochoir d'une panthère dont les motifs de la fourrure sont des restes de graffitis.

Le 31 Octobre Banksy a installé un throw-up gonflable dans le Queens au-dessus de 2 véritables kings new yorkais, Adek et Lewy BTM.

Pour fêter son départ, Banksy propose sur son site un visuel souvenir à imprimer sur un t-shirt ou sur un sweat-shirt, ou sur n'importe quoi, après tout…

Durant tout le mois d'Octobre 2013, Banksy s'attaque à la Mecque du graffiti, New York.

Chaque jour l'artiste peint un pochoir ou réalise une installation dans les rues de la Grosse Pomme dont la photo est ensuite publiée sur son site.

Cette exposition plus qu'éphémère, intitulée Better Out Than In, s'accompagne d'un audioguide, comme dans une exposition d'un musée classique. Pour écouter les commentaires associés, il suffit de composer un numéro gratuit, inscrit au bas de l'œuvre.

Après le récap des 10 premiers jours, on continue donc de manière chronologique avec un camion rempli d'animaux en peluches couinantes circulant dans les rues de New York pendant 2 semaines. Cette œuvre, inaugurée le 11 Octobre 2013, est intitulée Sirens of the Lambs :

La vidéo :

Des petits malins cherchant à connaitre l'identité de Banksy ont installé un traceur GPS sous le camion. Découvert par l'équipe de Banksy, il est désormais installé sur un camion de livraison lambda.

Le 12 Octobre 2013, Banksy a réalisé un pochoir intitulé Concrete Confessionnal à Manhattan d'après une photo de lensman Berni Schoenfield prise dans les années 50.

Le 13 Octobre, Banksy a mis en vente certains de ses pochoirs réalisés sur toile sur le marché de Central Park. Un fiasco total, seules trois personnes ont acheté ses œuvres vendues à prix cassé (60$) par un retraité recruté pour la journée.

La vidéo :

Le 14 Octobre 2013, Banksy a réalisé un pochoir dans le Queens en réponse à certains de ses détracteurs qui lui reprochent d'utiliser des citations pas très fines.

Le pochoir a évidemment été rapidement modifié :

Le 15 Octobre 2013, Banksy a réalisé un pochoir à la mémoire du World Trade Center à Tribeca :

Le 16 Octobre 2013, Banksy a installé une réplique en fibre de verre de Ronald MacDonald se faisant lustrer les pompes par un cireur. Cette installation est destinée à changer de place tous les midis pendant une semaine.

Le 17 Octobre 2013, Banksy a réalisé un pochoir à Williamsburg : 2 silhouettes de femmes en ombres chinoises sur un pont.

Cette œuvre a été rapidement repassée par un writer, qui a été appréhendé et molesté par le propriétaire du mur. Restauré, le pochoir a été placé sous plexiglas.

Le 18 Octobre 2013, Banksy a installé sous un pont deux toiles grand format, réalisées en collaboration avec les Os Gemeos, et surveillées par un garde qui comme dans un musée, régule le flot de spectateurs.

Le 19 Octobre 2013, Banksy a posté une vidéo énigmatique d'une installation à Staten Island :

Le 20 Octobre 2013, Banksy a réalisé un nouveau pochoir dans le quartier de Upper West Side :

Cette nouvelle salve de Banksy s'accompagne de différents détournements. Cope2 a récemment posté une photo d'une collaboration avec Banksy sur son compte Instagram déclenchant une véritable polémique sur le web :

Il s'agissait en fait d'un fake, réalisé dans son garage.

« Ça commence à devenir ridicule avec les médias, les journaux, les fans, les haters et la police de New York. La preuve, ma pauvre blague a rendu fou tout ce petit monde. Pendant ce temps, j'étais tranquillement installé dans mon garage à rigoler de tout ça. »
-Cope2

Le collectif TrustoCorp a réalisé 2 panneaux de signalisation parodiant Banksy, le tout sponsorisé par de fausses banques.

Le 1^er panneau sponsorisé par CityBanksy est situé à Williamsburg :

« Les mauvais artistes copient, les bons artistes sont vraiment très riches. »

Le 2^ème panneau sponsorisé par Banksy of America dans le quartier de East Village :

« Rigolez maintenant, mais un jour je serai tellement riche que je pourrai faire des graffitis où je veux. »

Et on continue avec l'équipe de Fakebook. Lance Pilgrim et George Gross ont recréé à l'identique la vente sur le marché de Central Park, même endroit, même stand et œuvres copiées. Malgré le fait que les œuvres aient été vendues avec un certificat d'inauthenticité, tout est parti en moins d'une heure.

Les détournements s'opèrent désormais hors des frontières américaines. A Paris dans le quartier de la rue La Fayette, des individus ont installé des copies (?) des pochoirs de Banksy dans un kiosque à journaux, reproduisant l'expérience réalisée sur le marché de Central Park :

…Stop ou encore ?!

Durant tout le mois d'Octobre 2013, Banksy s'attaque à la Mecque du graffiti, New York.

Chaque jour l'artiste peint un pochoir ou réalise une installation dans les rues de la Grosse Pomme dont la photo est ensuite publiée sur son site.

Cette exposition plus qu'éphémère, intitulé Better Out Than In, s'accompagne d'un audioguide, comme dans une exposition d'un musée classique. Pour écouter les commentaires associés, il suffit de composer un numéro gratuit, inscrit au bas de l'œuvre.

Mais depuis plusieurs années Banksy ne compte pas que des amis dans le milieu du graffiti. Certains profitent de son séjour pour régler des comptes ou se faire un coup de pub en détruisant ou en modifiant ses œuvres. On peut donc suivre l'évolution de cette exposition quasiment en temps réel grâce à Internet et aux réseaux sociaux.

On commence avec un pochoir réalisé le 1^er Octobre 2013 dans le Lower East Side :

Le buff est passé par là :

Un pochoir dans le West Side réalisé le 2 Octobre 2013 :

Le pochoir a été toyé assez rapidement :

Le pochoir du 3 Octobre 2013 réalisé dans le quartier de Chelsea :

Le même modifié et toyé peu de temps après :

Le 4 Octobre 2013, Banksy a peint une série de pochoirs Musical à proximité de graffitis existants :

Peu de temps après les BTM et le buff sont passés par là :

Le 5 Octobre 2013, Banksy a réalisé une installation dans un camion de livraison. On y trouve un décor inspiré par la jungle avec en fond sonore, des bruits de cascades. Jusqu'à ce jour, cette œuvre n'a pas encore été dégradée :

Le 6 Octobre 2013, Banksy publie une vidéo virale mettant en scène des terroristes présumés tirer une roquette sur une cible mouvante :

Le pochoir du 7 Octobre 2013 :

Cette fois, Swatch alias Omar s'est offert un coup de pub en se filmant en train de toyer ce pochoir :

Le résultat :

Le 8 Octobre, Banksy a écrit un texte au marker sur une porte à Greenpoint :

« J'ai une théorie qui peut faire sembler n'importe quelle phrase profonde en y apposant le nom d'un philosophe mort à la fin de celle-ci. »
-Platon

Cette fois, la porte a tout simplement disparu.

Le 9 Octobre, Banksy a réalisé une installation dans le Lower East Side accompagné d'un audioguide inspiré par les révélations de Wikileaks sur un raid américain meurtrier en Irak en 2007, jusqu'à ce jour, l'oeuvre n'a pas été encore attaquée :

Le 10 Octobre Banksy a peint un pochoir représentant un rat dans l'Est de New York :

Les gars du quartier semblent avoir trouvé un filon en faisant payer les gens qui souhaitent prendre en photo le pochoir de l'artiste :

Comme on le voit, Banksy ne laisse vraiment pas indifférent, que ce soit la personne lambda passionnée par le street art ou les acteurs de la scène graffiti locale.

Animal New York a interrogé quelques writers à propos de la haine que Banksy suscite. En voici quelques extraits traduits :

« Pour obtenir du respect dans les rues de New York, il faut en faire beaucoup, qu'importe qui vous êtes. Les writers à New York travaillent beaucoup pour sortir du lot, quand quelqu'un arrive en ville et attire toute l'attention sur lui, les writers réagissent. »

-Mque

« Les streetbombers pensent qu'il n'est pas juste que quelqu'un comme Banksy, qui ne peint pas tant que ça, attire autant l'attention. Repasser Banksy est un moyen facile de se faire remarquer »
-Bne

Lord Hao a fait ses débuts de pochoiriste en 1985, d'abord chez lui sur des objets de récup' qu'il customisait, puis en illégal dans les rues de Paris durant les années 90. Influencé par la culture D.I.Y. et proche du milieu graffiti, il refusait tout aspect commercial de sa pratique et il était très rare de le voir participer à des expositions.

Nombre d'entre vous se souviennent probablement de lui pour son enthousiasme communicatif, son ouverture d'esprit et son sourire : il était vendeur à All City Paris pendant plusieurs années, et devant l'affluence de questions pour savoir comment customiser un t-shirt à la bombe, il avait d'ailleurs réalisé en 2010 un tutoriel pour All City Blog.

Passionné de musique ska et de culture punk entre autres, son leitmotiv était de garder la foi dans sa pratique et de ne surtout pas se trahir pour être reconnu. Nous venons malheureusement d'apprendre sa disparition tragique. RIP l'Artiste…

Une rare session pochoir filmée de Lord Hao, accompagné pour l'occasion de Freemantle et Sadhu, sur les toits des anciens studios Pathé Marconi à Chatou en 2004 :

Quelques photos de ses œuvres :

C215, de son vrai nom Christian Guémy, est un street-artiste parisien actif depuis près de 20 ans. Il est aujourd'hui principalement connu pour ses pochoirs qu'il place dans les rues de nombreuses métropoles depuis 2006. Le succès de son œuvre est tel que beaucoup le qualifient de réponse française à Banksy.

Son travail consiste majoritairement en une série de portraits colorés. Ses sujets font souvent le lien avec des problèmes de société : les sans-abris, les réfugiés, les personnes âgées, les enfants des rues… Il cherche ainsi à remettre au premier plan ces laissés-pour-compte. Chacune de ses pièces, que l'on peut croiser dans les rues de villes comme New Delhi, Londres, Istanbul, Rome, Barcelone ou Paris, a une signification spéciale, en fonction de l'endroit dans lequel elle est réalisée.

En parallèle des peintures dans la rue, C215 décline, avec succès, son œuvre sur toile et support en bois. Ceci l'a amené à être exposé dans de nombreuses galeries aux 4 coins de la planète.

Montana Colors lui dédie une bombe de leur nouvelle série 2013 d'éditions limitées. Pour l'occasion l'artiste a choisi de rendre hommage à un de ses meilleurs amis, Manu Egrotti, disparu en 2012.

Le design de la bombe est lithographié, c'est-à-dire imprimé directement sur le métal et non pas apposé sur une simple étiquette papier. Ce modèle est produit en série limitée à 500 exemplaires estampillés par l'artiste. Chaque bombe est vendue dans une boîte vitrée en bois, de quoi satisfaire les collectionneurs les plus exigeants.

La bombe est disponible dès maintenant ici sur Allcity.fr et dans les All City Stores en France.

Flowmotion présente La rue nous appartient, une vidéo dans laquelle des writers posent des stickers et font des pochoirs dans les rues de Paris pour la promotion de la marque de streetwear française Wrung.

Wrung Division est une marque streetwear basée à Paris. Au milieu des années 90, un groupe d'amis actifs dans l'univers du hip hop et du graffiti produisent une série limitée de t-shirts vendus de la main à la main.

Ils créent par la suite la marque Wrung Division en soutenant et en collaborant avec des acteurs de la scène urbaine française (Dizer, Jayone, Assassin, Haze Wheels…).

« Notre devise : mode, art, musique, lifestyle & culture depuis 1995. »

Entre stickers, pochoirs et tags cette vidéo présente la nouvelle campagne de propagande de Wrung :

Cutout est un magazine en ligne gratuit russe consacré exclusivement aux pochoirs humoristiques, politiques, contestataires, du plus simple au plus élaboré.

Dans ce 8^ème numéro, on trouve les œuvres de Pistalet, Elviz, Volodia, Dream, Zoa, Jet entre autres.

Le 7^ème numéro :

5 Minutes est un projet vidéo initié par Arte Creative en collaboration avec le blog allemand ILG. Dans cet épisode, Estelle Beauvais rencontre le pochoiriste français Christian Guémy alias C215 dans son atelier et dans la rue.

Les équipes de MTN USA se sont rendues à la rencontre de l'artiste Shepard Fairey alias Obey The Giant. C'est depuis son studio qu'il raconte ses débuts, ses méthodes de travail et explique pourquoi les bombes MTN de Montana Colors sont ses outils de prédilection.

Il revient également sur sa bombe Obey Limited Edition sortie l'an dernier et aujourd'hui épuisée, bien que quelques exemplaires se négocient probablement encore actuellement entre collectionneurs avisés…

Voici l'interview sous-titrée en français par nos soins :

Outre sa ligne de vêtements, le livre anthologique Supply & Demand dont parle Shepard Fairey et dont la couverture a inspiré le design de sa bombe collector's, est à nouveau disponible ici sur Allcity.fr. En voici un petit aperçu en vidéo :

Musicolor présente une exposition d'Ers & Epsy, pochoiristes, du 2 Février au 4 Avril 2013.

Le vernissage aura lieu le 2 Février 2013 de 18h à 21h.

Musicolor
38 rue d'Anjou
78000 Versailles
Plan d'accès ici

La Maison des Arts de Créteil présente Get Your Kicks, une exposition personnelle de Jef Aérosol du 11 Janvier au 2 Mars 2013. Le vernissage aura lieu le 24 Janvier 2013 à partir de 19h.

Maison des Arts de Créteil
Place Salvador Allende
94000 Créteil
Plan d'accès ici

The Toaster est un groupe d'artistes anglais qui sévit depuis le début des années 2000. Ils ont choisi comme signe de ralliement un toaster qu'ils répètent à l'infini sous forme d'affiches, de stickers et de pochoirs.

Cette vidéo intitulée Everywhere retrace l'invasion des grille-pains et regroupe des témoignages d'Influenza, Space3, D*Face sur ce phénomène qui s'est répandu dans les capitales européennes, les stades de football et sur le trajet du tour de France.

Quelques toasters :

La galerie Art to Be à Lille présente (We will always) Be Together, une exposition de Jana & Js du 12 au 28 Janvier 2013. Le vernissage aura lieu le 12 Janvier 2012 de 14h30 à 18h.

Galerie Art to Be
44 rue Saint-André
59000 Lille
Plan d'accès ici

L'Imagigraphe en partenariat avec L'Oeil Ouvert présente une exposition de Miss Tic, Jef Aérosol, Mosko & Associés du 7 Décembre 2012 au 26 Janvier 2013. Le vernissage aura lieu le 6 Décembre 2012 de 18h30 à 21h.

L'Imagigraphe
84 rue Oberkampf
75011 Paris
Plan d'accès ici

Wall Trip est une série de vidéos sur le street art réalisés entre Paris et Bruxelles par Mr Blonde, Cleps et Pablito Zago.

« Vous les mettez dans un van et vous leur donnez les clés d'une ville pour y découvrir les artistes qui font de la rue une galerie. Wall Trip c'est des portraits d'artistes, des interviews, des visites dans le grand musée à ciel ouvert qu'est la ville et des performances live, mais c'est aussi des kilomètres au compteur, des rencontres, une aventure humaine. »

Le 1^er teaser :

Le 2^ème teaser :

Pour le 1^er épisode, l'équipe de Wall Trip fait un arrêt à Paris pour rencontrer Jacko alias le Squelette qui réalise des pochoirs au sol en utilisant les grilles d'évacuation des eaux.

Adam Niklewicz, un artiste polonais qui s'est exilé aux États-Unis pendant les heures sombres du bloc de l'Est, a été invité par la ville d'Hartford pour le projet Capital City Canvas.

A cette occasion, Adam Niklewicz s'est inspiré d'une peinture de Charles DeWolf Brownell, intitulée The Charter Oak (1857) pour réaliser un pochoir géant en utilisant la technique du Reverse Graffiti.

Quelques photos :

Source : Fubiz

La Galerie Ligne 13 présente une exposition personnelle d'Epsylon Point du 8 Novembre au 1^er Décembre 2012. Le vernissage aura lieu le 8 Novembre 2012 à partir de 18h en présence de l'artiste.

Galerie Ligne 13
13 rue de la Condamine
75017 Paris
Plan d'accès ici

La Galerie Ligne 13 organise We Love People, une exposition collective regroupant les pochoirs de Jana & Js, Karo Trass, Artiste Ouvrier et Adey du 3 au 27 Octobre 2012. Le vernissage aura lieu le 3 Octobre 2012 à partir de 18h.

Galerie Ligne 13
13 rue de la Condamine
75017 Paris
Plan d'accès ici

Pahnl, un artiste anglais, présente the sound of stenciling, une vidéo dans laquelle il explique étape par étape la réalisation d'un pochoir complexe.

Comme la question nous est souvent posée, nous en avons profité pour en faire un tutoriel sur la technique du pochoir. Munissez-vous tout d'abord des ingrédients suivants :

• 1 ou plusieurs feuilles transparentes de type rhodoïd (attention, le papier calque est trop fin pour résister à la découpe au cutter)
• 1 cutter bien aiguisé
• 1 tapis de découpe
• 1 ou plusieurs bombes de peinture de type MTN 94

1^ère étape

Imprimez ou dessinez votre œuvre sur un support transparent.

2^ème étape

Découpez au cutter les parties à peindre. Il faut penser préalablement aux points d'accroches des formes à découper.

3^ème étape

Préparez le support.

4^ème étape

Mettez en couleur avec de la peinture en bombe. La MTN 94 est recommandée, car elle a la particularité de sécher très vite, et l'avantage de ne pas faire fondre le rhodoïd.

5^ème étape

Admirez le travail !

Retrouvez toutes ces étapes dans la vidéo :

Dans cette vidéo Maismenos réalise un pochoir Silêncio au 1^er étage d'un immeuble abandonné dans le centre de Lisbonne au Portugal :

Quelques citations en référence à la crise économique que traverse le Portugal :

Source : Nuart

Du 6 Aout au 20 Aout 2012, la Galerie 59 organise une exposition collective intitulée Dirty Harry Vol.1. Rassemblés autour du pochoiriste Yarps, 16 artistes présentent leur travail.

Le vernissage aura lieu le 8 Aout 2012 à partir de 18h.

Les artistes invités sont : Yarps, Nice Art, Gregos, Happy Fingers, Tarek, JP Malot, Spizz, Thierry Guitard, Alteau & Ali Atkins, Tramber, Taga, Anne-Caroline Rouyer, Urbanhearts, Olivier B., Chloé Des Lysses.

Galerie 59
59 rue de Rivoli
75001 Paris
Plan d'accès ici

LXone est un designer français qui développe une œuvre à la croisée du graphisme, de la création numérique et du graffiti, mais un graffiti qui exclut la lettre et la figuration.

Inspiré par Vasarely ou Escher il découpe dans cette vidéo réalisée à Montreuil, des pochoirs très fins qui lui permettent de réaliser des formes complexes en 3 dimensions sur mur.

Quelques photos de ses réalisations chirurgicales au pochoir :

Source : Nuart

L'inauguration des Jeux Olympiques d'été de Londres 2012 a lieu ce soir, Clément Guillou de Rue89 fait un bref rappel du détournement des anneaux olympiques par certains artistes.

La police de la marque olympique est aux aguets à quelques jours du début des Jeux à Londres. Pas seulement pour protéger les sponsors des Jeux mais aussi les anneaux olympiques, avec un zèle qui énerve jusqu'au maire de la ville Boris Johnson ou l'ancien directeur marketing du CIO :

« Si vous voulez mettre cinq donuts dans votre vitrine et les appeler anneaux olympiques, allez-y ! »

Le street art britannique tente d'échapper à ces règles aussi draconiennes que stupides. Sélection des meilleurs détournements qui ont fleuri sur les murs en brique d'Angleterre.

Teddy Baden met des chiens sur tous ses graffitis. Ici, son animal préféré fait un câlin à la mascotte ridicule – normal, c'est une mascotte – des JO. Il explique à Associated Press :

« C'est juste un truc un peu coquin. C'est très britannique de se moquer un peu. C'est pas méchant. »

Le Toaster crew a la fâcheuse manie de poser des grille-pains à Londres et dans le monde entier depuis 1999. Il leur a suffi de tordre légèrement les anneaux olympiques.

Ce graff d'un jeune à capuche volant un anneau olympique, apparu en 2011 sur un mur de Bristol, est l'un des plus connus. Des malins l'ont exploité pour en faire des t-shirts.

Banksy lui-même s'est mis à détourner les Jeux avec ce lanceur de javelot qui a remplacé son projectile par un missile. Également visible quelque part dans le pays, un sauteur à la perche bien au-dessus de la barre.

L'artiste Andy Mercer s'inspire de Miro pour détourner les anneaux olympiques. Il indique sur son site que c'est un premier jet et qu'il fera de nouvelles tentatives.

Attention, je crois qu'un pigeon est en train de chier sur les anneaux olympiques et de s'allumer un pétard avec la torche. C'est de la faute de ce coquin de Ronzo, qui dessine des pigeons partout.

Quelques détournements supplémentaires en bonus :

Brandalism est un projet artistique qui a réuni 25 artistes de 8 pays différents pour détourner des affiches publicitaires à Londres, Bristol, Leeds, Birmingham et Manchester. Il est toujours bon de rappeler que les principes des Jeux Olympiques sont bien loin, et que ce n'est plus depuis longtemps qu'une mascarade publicitaire.

Les affiches :

Philip K. Dick avait vu juste, Minority Report est devenu une réalité en Angleterre, preuve en est l'arrestation de Darren Cullen sans motif ni délit commis.

D.Cullen, arrêté par la BTP (la compagnie ferroviaire anglaise) est un artiste graffiti professionnel qui a réalisé un mur pour Adidas pour les Jeux Olympiques d'été. 4 autres personnes âgées de 18 à 38 ans ont également été arrêtées pour suspicion de conspiration et suspicion de délit criminel.

Ces dangereux criminels supposés ont reçu l'injonction de ne pas utiliser les transports en commun, de ne transporter ni marqueurs, ni bombe de peinture et sont bannis à 1 mile au moins de toute infrastructure olympique. En attendant les détentions préventives de ces dangereux terroristes et leurs extraditions vers Guantánamo…

L'article complet du Guardian est à lire en anglais ici.

John Fekner est un artiste américain qui réalise des pochoirs depuis la fin des années 60 dans les rues de New York entre autres. La faillite de la ville dans les années 80 lui a offert ses plus beaux supports : voitures abandonnées, friches industrielles, bâtiments voués à la destruction…

Ses œuvres politiques dénoncent l'état d'abandon de la ville, les effets désastreux de la drogue et le consumérisme. Il a notamment réalisé une peinture dans le Lower East Side avec John Crash Matos critiquant la course au nucléaire. C'est aussi un des premiers artistes à avoir détourné le jeu vidéo mythique Space Invaders dans les années 80.

Quelques photos :

Une interview en anglais est à lire ici.

Reinaldo Ferrer est un artiste qui réalise des peintures au pochoir exclusivement en noir et blanc. Il ne se limite pas à un format unique et réalise ses œuvres sur toile ou mur.